Открытие выставки и презентация книги «ЭТО МЫ», илюстрации Ольги Васильевой, тексты Анны Север
28 апреля в 19:00 (пт) — Открытие выставки и презентация книги «ЭТО МЫ», иллюстрации Ольги Васильевой, тексты Анны Север
ОЛЬГА ВАСИЛЬЕВА
ЭТО МЫ
от рисунков — к серии литографий и книге
(куратор Николай Кононихин)
Традиция эта – изображать современников – была сильна в начале ХХ века в творчестве М.Добужинского, Б.Кустодиева и особенно В.Лебедева. Спустя сто лет современный художник создает свою галерею типажей и нравов ХХI века. В 2022 году Ольга Васильева выполнила обширную серию рисунков «Это мы» (более 50) – на их основе были отпечатаны две папки литографий «Улица» и «Персонажи» и книга «Это мы. Петербургские зарисовки» (совместно с культурологом Анной Север).
«Это мы!» - звучит эмоционально, спонтанно, как крик в стремлении привлечь внимание зрителей. Это обращение от первого лица. Автор словно отождествляет себя с изображаемыми персонажами, сокращая дистанцию и достигая высокой степени достоверности и живой непосредственности. Героями серии рисунков и литографий являются наши современники, которых в повседневной суете и напряженном ритме большого города замыленный глаз уже не замечает. Тем более – не фиксирует. Да и в целом жанровые сцены городской жизни сегодня не часто привлекают художников. Потому и ценны.
В основе графических работ лежат натурные зарисовки, сделанные художником возле метро на Васильевском острове в Петербурге. Такая точная привязка к местности, впрочем, не означает их «местный» характер, напротив, в них легко узнают себя и своих друзей-знакомых жители других городов России. Темы детства, юности и материнства, влюбленности и женской доли, старости и необходимости экономить на продуктах одинаково близки и понятны всем и во все времена. И все же главное в серии – современность, такие приметы времени как повальная мода на смартфоны и самокаты, снующие разносчики пиццы во времена пандемии, тотальная реклама и использование куар-кодов, бригадная борьба с гололедом и уличные музыканты. Устойчивый натурный импульс, метко схваченные позы и жесты, черты, характерные для социальных и возрастных групп, включая даже признаки индивидуальности, присутствуют в большинстве работ серии.
Вместе с тем, художник отбрасывает все частное, второстепенное, нехарактерное, оставляя общее, типическое, преобразовывая живую натуру в образы-знаки. К рисункам О.Васильевой в полной мере применимы слова В.Петрова, сказанные в адрес серии «Нэп» В.Лебедева: «Персонажи получают острую и меткую характеристику, в их лицах, позах и жестах можно прочитать целую биографию. Но, индивидуализируясь, они не теряют типичности: темой серии остается не вереница отдельных судеб и характеров, а … цельное социальное явление во всем многообразии его аспектов». Рисунки О.Васильевой являются яркими документами нашей эпохи - в них отражен свойственный времени стиль бытования современного города. В изображении типов и сцен городской жизни она подметила, с точной характеристикой и остротой показала черты нашей повседневности. И сделала это тепло, душевно, с симпатией и любовью к своим персонажам.
Ольга Васильева успешно работает в разных техниках печатной графики, но более всего любит литографию, проводя много времени в мастерской Алексея Баранова. В серии литографий «Это мы» она использует широкий арсенал возможностей в работе на камне. Мастерски сочетая контурный рисунок с заливками тушью и процарапыванием, художник достигает богатого спектра изобразительности, возникающего при работе кистью по шероховатой фактуре известнякового камня.
Подготовительные рисунки были выполнены чернилами и цветной тушью. Переход от них к черно-белой литографской печати сопровождается еще большей степенью знаковости образов, их обобщения и лаконизма, балансирующего на грани силуэта и трафарета. Отсутствие какого-либо фона или пейзажа, тем более перспективы – черные фигуры размещены на белом поле бумаги – позволили достигнуть эффекта монументального искусства в духе первобытных росписей на сводах пещер или современного граффити на стенах публичных зданий. Не случайно минимализм и трафаретность первого же напечатанного оттиска «Люди на колесах» воспринимается как посвящение Бэнкси, анонимному художнику-бунтарю, работающему на стыке вандализма и стрит-арта. Но литографская серия «Это мы» лишена сиюминутной актуальности протестного движения, провокации и эпатажа, напротив, в ней разлита звенящая тишина запечатленного времени. При небольшом размере литографий их отличает мощное монументальное звучание, они вполне могли бы выдержать многократное масштабирование до размера брандмауэра или многометрового панно.